美国美术学院分为公立和私立两大类，独立的美术或艺术设计学院大多为私立，而公立大学或私立大学则多开设美术系或艺术学院。在美国，不但很多大学有美术系或附设美术设计学院，不少博物馆也有从属的著名美术学院，因此美术人才受教育的机会相当多。一般美国各美术院校都会提供素描、绘画、雕塑、陶艺与版画5种主修方向。如果该校的规模够大、师资够齐，还会开设纤维艺术、玻璃艺术、平面设计、工业设计、室内设计、首饰设计、摄影艺术等方向。在个别院校，这些分类之下还包括建筑学和电影学等。

学习美术与所处社会的风气息息相关。美国的社会文化是开放和宽容的先驱，留学美国能感受世界范围的多文化和多种族交流，可以接触到不同文化背景的艺术，开拓视野、解放思想、无拘无束，大胆实践，这一切对学生们的艺术创新和灵感培养也是至关重要的。

留学美国美术专业介绍

1.通识教育

不同于很多老牌留学国家的教育功利化，美国一直秉持着“通识教育”的原则。就是在大学的一二年级只会涉及少量的专业课程，更多的是通才教育。这就解决了很多学生心中的一个疑虑，那就是除了美术别无所长，将来的就业面狭窄。在入学的时候，你不会被定义为一名艺术生，而是跟所有学科的学生一起上基础课程。美国大学毕业后，你拥有的不仅是专业知识，还有从事相关行业的能力。

2.专业齐全，学制灵活

毫不夸张地讲，美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术艺术的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。

3.教育资源丰富

美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。

4.多种文化思想碰撞，自由氛围

作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。

5.广阔的就业市场

不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。

6.英语，世界语言

最后一点就是美国是英语国家，英语是世界通用语言，这有利于日后的交流或者进一步的专业提升，这是小语种国家不能企及的。

美国留学艺术类专业有哪些

一、设计艺术

1.平面/图形设计：从事传统意义上的2D和平面设计，包括对图形和视觉符号的艺术化处理，出来就业非常之广，涉及各个和图形打交道的领域。

2.VI设计：符号、形象界面等综合设计。

3.网页设计：网页美观化设计。

4.出版物设计：出版物整体封面、内画排版、美术处理。

5.包装产品设计：包装产品外部图画和文字设计。

6.工业设计：从事具体工业产品的设计，上到宇宙飞船，下到螺丝钉，一切和产品或者机械工业品的东西，也是中国目前高温的专业和就业方向。

7.交通工具设计：从事飞机，游艇，汽车，摩托车，自行车等交通工具的设计，强调物理和机械领域的基本功。

8.产品设计：具体生产产品的外形内部结构，外观设计。

9.玩具设计：包括具体形象产物交叉概念设计，玩具的电子与机械化构造。

10.CAD模型设计：从事软件交互设计和模型设计。

11.插画设计：图书，杂志，海报等插图画制作设计。

二、时尚艺术

1.服装设计：服装的创意设计，加工处理和制造。

2.珠宝设计：装饰物和珠宝的造型以及加工设计处理。

3.发型/造型设计：与化妆所不同的是它更强调作为独特存在物本身的心理与生理上的个体设计。

三、环境设计

1.建筑学：从事房屋和建筑物的设计和部分建造，此专业毕业学生多做建筑师和建筑设计师。

2.室外设计：从事除建筑主体设计外的外部区域环境设计，例如园林，景观和其他辅助物体的设计，有的时候和建筑学交叉。

3.室内设计：传统意义上的给装修队作设计的专业，负责市内和建筑物内的陈列以及装修设计，还有些是作展览布置和陈列设计的。

四、艺术理论

1.艺术史：侧重艺术历史的研究，在中国有些是作考古出生的主要为博物馆，画廊，社会公共机构工作，一般MFA PHD学位都有提供，是艺术教育和艺术领域必不可少的基础学科。

2.艺术教育：从事小学，中学的艺术相关教育工作，用艺术美学，教育心理学等交叉学科训练新的教育模式。

3.艺术评论分析：与艺术史不同的是此类专业学生侧重理论批评和材料分析，主要是对现代艺术作研究的，毕业多作艺术媒体评论以及分析工作。

五、艺术写作

侧重写作培养和 workshop的训练，毕业后主要从事写作相关的工作也许很多人认为是单纯的作家事实上跟文字艺术化打交道的一切工作都可以。包括：绘画Drawing、油画 Painting、手工 craft、雕塑 sculpture、陶瓷 ceramics、版画printmaking。

六、摄影

摄影：传统摄影，艺术摄影，用更艺术和视觉的方式处理传统的照片，作为本身一种视觉表达工具。

七、娱乐艺术

1.游戏设计 ：多平台游戏以及动画以及特效设计。

2.交互媒体：多媒体类型交互综合设计运用，包括新数字媒体设计等。

八、动画

1.脚色/人物动画：传统意义上的2D人物设计，现今主要也作3D人物脚色设计。

2.2D动画：注重平面动画设计制作，可为手绘或者电脑生成。

3.3D动画：注重软件辅助的3D动画开发设计。

九、艺术管理

对艺术展览，组织，交易，运作等多步骤的干预和管理学。包括：博物馆管理、艺术组织管理、画廊管理、展览管理。

美国艺术类专业费用

【学费】

一般来说，留美一年的学费在4~5万刀之间，加上学杂费等可能要用到6万刀。

在美国，不同的州、不同的城市的院校，学费设置有一定差别。一些大城市的学校学费普遍在4万美金左右；而位于核心城市市中心的院校一年学费大概在4.9万美金左右；一些位于离市中心较远的学校，学费相对低一些，一年3.5万美金左右。

【生活费】

在美国，穿着打扮方面的消费却比国内便宜一些，留学英美的同学最大的感受应该是住宿、交通和食物比国内贵很多。但在美国，吃一顿午饭的就要花70RMB以上，比香港还要贵一丢丢。自己做饭当然是最划算的了，去中国城买食材还会更便宜一些。

【住宿费】

对艺术留学生而言，美国校内外昂贵的住宿费就是总体开销中很大的一部分了。比起国内3-6人间的住宿来说，欧美通常是1人间或2人间（如帕森斯设计学院2人宿舍，一天75美金左右），当然也有大套间是多人的，共享一个common room，而且硬件条件、卫生程度要好很多。市内每人每月需1000-1400刀左右，但在市郊可能只需500-700刀左右（但是要考虑出行成本）。

【艺术用品】

对美术留学生而言，美术用品、材料等都是不可避免的额外花销，价格相比国内也更加高昂，所以能网购的就先网购，能带的提前准备好，省省省。但电子产品（如电脑、平板电脑等）可享受学生优惠，价格也比国内相对便宜一些。

学时尚Fashion等需大量材料的专业可能会有较高的额外花销，但一般一学期的课程额外花销可控制在1000美金内。

【展览门票】

多数的美术馆和博物馆都会与当地的美术高校有合作，对学生进行免票或优惠，甚至很多学校也拥有独立的美术馆，学生到其他州市去看展或旅游，通常也会享受半价优惠，因此，热爱看展的同学不必因门票费用过分担心。

【书本费用】

美国书本费用较高，有些课本可能会达200～300刀左右。建议想省钱的同学可以找教科书的二手版本或租赁书籍，学校合作的书店也可以低价租到书本。除此之外，还可以充分利用电子书和二手书，最方便的就是找学长学姐购买。当然，很多时候教授会选择将课本以PDF或复印件的形式发给学生进行教学。

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