去国外学服装设计真的很好吗?
2021-07-27 来源:来源于网络  浏览:0

在准备艺术留学作品集的过程中,同学们一定要看清申请美国艺术类院校的作品集具体要求,因为每个学校的具体要求都不一样,关于服装设计每个专业也有所区别,比如面料设计,针织设计 。所以申请英美艺术类院校的时候一定要进学校官网看清申请要求,不要丢了加分点


  服装设计专业作品集准备中的注意事项


  艺术留学生要在艺术作品集里多体现自己的创作过程,像面料小样,样衣,立裁。国外院校强调的是过程论而不是国内的结果论,国外的学校更希望在作品集中看到同学们发现问题、解决问题的能力与整个的过程记录。所以艺术留学作品集中传递出的信息更外重要,艺术类留学生要让考官充分的体会到你最后的成衣是从不断的取舍与改进中得来的,而不是凭空出现的设计。



  Research要收集一手素材 有些学生在创作初期可能会把灵感定的过于宏观,设计点过于分散,甚至混乱,使得自己在设计的过程中都抓不住重点,风格不够统一。psone艺术留学建议大家在寻找灵感的过程中,把宏观的概念拆分成不同的点,然后根据不同的点,做相应具体的Research。另外psone艺术留学建议艺术留学生尽量多的准备一手资料,比如自己的创意拼贴、创意手绘、摄影作品、模型等等,但凡是自己做的都算一手,而通过网站,电影,书籍,杂志等直接收集到的素材都属于二手,因为国外院校特别看重独立创作能力,也很有版权意识,如果同学们用了二手资料,也需要在作品集最后标注出来。



  整体统一,切忌局部放大,同学们特别希望能够独树一帜,突出自己的个性,展现最新鲜的创意去吸引面试官。可是灵感只是你艺术留学作品集中的一部分,同学们应该平均的分配精力到每个创作环节,重点展示整个development的发展过程,而不是头重脚轻,创作到最后自己都无法自圆其说。何况同学们还需要考虑一下,自己如果进入面试,到底有没有能力全程用英语把自己连用中文都表达不出的东西解释清楚。所以同学们一定要hold住全局,而不是贸然举鼎,格外大胆的尝试一些自己都控制不住的想法。


国外学服装设计是真的在学习服装设计,学的是一种设计方法,思考的思维。而在国内学习服装设计是学习技术上的东西,设计上并没有很大的领悟。在国外学习服装是意在培养你的设计思考方法,怎么样从灵感源再一步步推敲到你最后的作品,所以说在国外学服装设计是真正的学到东西。

至于题主跨专业的话,有一定难度,但也并不是不可能。主要是看你的作品集的水平,也有很多跨专业的作品集水平高而破格录取的。最重要是你喜不喜欢这个专业,如果喜欢,就去学吧,尝试去申请,看天意。


服装设计,一个大概的过程就是学习素描(时装插画),做“作业”,学习各种布料,设计图案,立体裁剪和缝纫技术,度量,固定,然后决定是不是要选择一个能够给你带来更高高度的学校学习。

一切都取决于你的目标是什么。创造是没有限制的。并不想对你的决定做出任何的质疑,此时此刻只想告诉你服装设计要学习什么。

不管是在什么阶段,一个服装设计的学生一定要学习的:

01 时装线条和草图 Fashion sketching

02 服装史 History of costume

03 创意设计理论及创意 Creative design theory and elements

04 颜色和设计理论 Color and design theory

05 计算机辅助设计 Computer –aided design

06 计算机花纹绘图 Computer pattern drafting

07 个人作品开发 Portfolio development

08 立体剪裁 Draping

09 工业缝纫技术 Industrial sewing techniques

10 服装结构 Garment construction

11 饰品设计 Accessory design

12 时尚产业调查 Fashion industry survey

13 专业实践 Professional practices

一、对于初学者而言,服装设计入门就是结构

人体结构是掌握服装设计的关键入门,很多人在初学服装设计的时候都会花很长时间的画人体结构,掌握不同体型的不同比例,并且将人体的结构熟稔于心,做到看见一个人就能知道对方的身材比例,体型,随后就能想到对方适合穿什么类型的衣服。

这个还只是人体的结构和一些比例,其次就是需要掌握人体动态图,这个要考虑很多种,要保证模特在任何形态动作下都能保持美感。

二、掌握了人体结构,就需要准备着手画设计图了。

服装设计对手绘要求是很高的,但是以一个艺术老师的角度来讲,学过设计的同学,不管是什么设计,对手绘方面上手会更容易一些,不过更多的是需要摆脱原来专业的思维,很多转专业的学生绕不过弯,大都是因为思维固化比较严重,所以在决定换专业以后除了保持原有的创新精神和善于发现的美好品质以及主动好学的高尚品德以外一定要注意摆脱原有的设计思维。

三、学会软件的使用,服装设计不能只靠手绘就可以的,软件的使用是学习服装设计必备的课程,ps,ai都是要掌握的

四、服装发展史;五、平裁,立裁;六、面料识别;七、有时间还要多学学摄影

算是一个简单的介绍吧,服装设计没有想的那么难,但是也没有那么简单,出国留学,只要你能好好的努力一定会有收获,但是前提是要找一个好的服装设计学校。

像美国帕森斯设计学院,罗德岛设计学院,纽约时装学院,英国伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院,伦敦时装学院等等,意大利的马兰戈尼设计学院,柏丽慕达时装学院,法国高级时装学院,法国巴黎时装工会学院等等,都是很牛的学校,含金量简直不要太高!

如果申请的话,可以给你一些建议:

申请服装设计,这个过程八廓未来学习的过程其实都是很辛苦的,准备作品集,一般研究生需要准备4个系列;每个系列至少8套衣服,不过第四个系列一般是板块形式,包含学生大学作业等平时内容,可能每个课题1套衣服,有几到十几个课题

所有作品中有两套成衣即可;其他主要为面料改造,白配布制作。申请研究生,就需要对面料、结构、剪裁、风格、市场等方面有基本掌握,且至少某一方面研究得深入;而且实用性考虑更多,比如如何穿、如何洗等等。

申请本科的话,作品集包括2-3个系列;每个系列4-8套衣服,这时候就不需要对服装有太过专业的了解,有时尚概念,对审美有一定的了解就可以,不过很多申请成功的学生大都由于手绘很厉害,效果图可以不那么完美,但创意很棒,真是反馈情感和故事,想法新颖,这样就可以。

基本上就是这样,最后发展的好与坏还是在个人,再难的问题也会有解决的方法,在难进的学校也会有人榜上有名。


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